Privacy & Cookies: This site uses cookies. By continuing to use this website, you agree to their use.
To find out more, including how to control cookies, see here:
Cookie Policy
For et par år siden var jeg på et kursus i stoftryk. Kurset var arrangeret af Den faglige forening Håndværk og Design. I den forbindelse lavede jeg en trykklods med foreningelogoet. Jeg printede logoet spejlvendt og skar det derefter ud i mosgummi. Dette blev limet på et stykke MDF-plade og så var trykklodsen klar.
Logoet på trykklodsen måler 14 cm x 17 cm.
Trykket blev ikke brugt til noget på daværende tidspunkt. Forleden fandt jeg det frem igen og broderede på det med frie korssting, hvor jeg havde lavet den regel for mig selv, at korsstingene ikke måtte ligge “lag i lag”, men skulle stå selvstændigt. Det kom der dette broderi ud af.
Da broderiet var færdigt, blev det monteret på en krydsfinerplade. Det er limet på.
Categories: at brodereKommentarer lukket til Omslag til lommebog
På sommerkurset, Rødding 2021, var der indlagt en sjov lille supplerende opgave. Temaet for sommerkurset var naturbilleder. Dette tema var midlertidigt suspenderet i denne opgave. Her handlede det om at smelte organza.
Først blev der opbygget en flade v.h.a. collageteknik. Dernæst et lag organza over, og så frit broderet på fladen, så det hele hang sammen.
Organza er et kunstprodukt, som smelter ved lav temperatur, så fat i varmeblæseren. Den, der f. eks. bruges til at fjerne maling. Den har højere varmetemperaturer, end en hårtørrer.
Kursusinstruktøren demonstrerer brugen af varmeblæseren.
Varmeblæseren føres over overfladen og på et tidspunkt begynder organzaen at smelte væk, så der kommer huller i det, hvor igennem det underliggende stof nu træder tydeligt frem.
Jeg havde brugt organza, som engang var købt i en rodekasse i en dagligvarebutik. Det er lidt kraftigere, med tynde metaltråde i hver side, da det er beregnet til dekorative formål.
Da organzaen var lidt kraftigere, skulle jeg bruge mere varme, med det resultat, at noget af det sytråd, der var brugt til at brodere med, også begyndte at smelte væk. Det var simpelthen for dårlig en trådkvalitet, så hermed en advarsel mod at købe for billig sytråd. Og for kraftig organza, da smeltningen blev sværere at styre.
Her er der smeltet de huller, der skal være. For at sætte lidt kulør på den douchede brune flade, klippede jeg kvadrater i rød og grøn. Om formiddagen havde vi til morgensamlingen på højskolen hørt om kvinderne i Bauhausskolen. Billederne fra dette foredrag inspirerede mig til kvadraterne. Den stramme kvadratiske form er blødet op ved at brodere blomsterlignende figurer ovenpå. Denne idé ‘huggede’ jeg fra en medkursist.
Omslaget er tilpasset min kalender. Nyt skoleår – ny kalender. Det blev forsiden, der fik fire kvadrater. Omslaget er aftageligt. Vejledning til at sy aftageligt bogomslag.
Dette års kreative højskoleugekursus blev “Frit maskinbroderi – Naturbilleder” på Rødding Højskole. Underviseren var Alice Frost. Hun syr de skønneste billeder i tekstile teknikker.
På kurset blev vi præsenteret for tre teknikker: Lag på lag metoden – også kendt som collageteknik, trådmaleri og confettimetoden. Derudover en lille anderledes opgave med organza og varmepistol.
Selve teknikken med at styre frit maskinbroderi, hvor symaskinens undertransportør er slået fra, er jeg ret fortrolig med. Min udfordring på dette kursus ville blive, at omsætte et af de medbragte fotos til et billede, syet i stof, som vel at mærke, så nogenlunde naturalistisk ud. Og ganske rigtigt, så “ramte jeg muren”, da jeg skulle omsætte fotoets farver og farveovergange til stof.
Jeg tog udgangspunkt i et billede, som er fra en af de utallige udflugter, som somrene i årenes løb har budt på. Det er fra Sønderjylland et eller andet sted. Muligvis i nærheden af Ballebro.
Billedet er kun en rettesnor. Der er altid plads til fri fortolkning. Hvad er det vigtigste og hvad skal måske udelades af den ene eller anden grund. Billedet skulle medtages til kurset i to eksemplarer i den str., som det syede billede skulle være. I mit tilfælde str. 18 cm x 24 cm.
Først klippes et stykke underlagsstof, som er rigeligt stort. Her et stykke af et gammelt lagen. Billedets størrelse er tegnet ind på det hvide stof.
Dernæst startes med det fjerneste, som i dette tilfælde er himlen. Et stykke til himmel blev limet på med limstift. Dette gjaldt stort set alle mindre delelementer. Lim på med limstift.
Jeg valgte at overføre optegningen af billedets størrelse med risting på maskinen. Så kunne billedets størrelse altid følges fra bagsiden, efterhånden som de enkelte elementer dækkede forsiden.
Dernæst blev den ene kopi af billedet klippet i stykker. Her de enkelte sten.
Disse blev senere brugt til at klippe de enkelte ‘sten’ i stof. Disse er også limet på med limstift, så de ikke falder af undervejs i processen.
Næste trin blev at opbygge de enkelte sten. Der skulle findes stoffer, der nogenlunde matchede farverne i billedet. Der skulle arbejdes med fravegradueringer. De enkelte småbidder af stof skulle løbe sammen og det skulle gerne signalere, at der på stenene var både sider i sol og sider i skygge.
Det blev lige præcis der, jeg mødte ¨’muren’. Jeg kunne på ingen måde få noget frem, der bare tilnærmelsesvis lignede sten, der i billedlig sammenhæng, lever. Det kræver træning i at se. I at iagttage. Den søde instruktør hjalp mig gennem krisen ved stort set at lave den store sten i midten. En af mine udfordringer var også, at jeg i mine diverse restekasser, ikke har traditionelt patchworkstof, hvor der er 8 – 10 stykker stof, som er farvegradueret med ganske små spring mellem hver. Mine rester er primært fra beklædningssyning. Heldigvis var der frit rov i både instruktørens og de øvrige kursisters rester.
Med megen møje, blev stenene færdige.
Det næste var bevoksningen foran stenene. Et stykke kraftig forsvindingsplast, gennemsigtigt, blev lagt over det ikke ituklippede billede. Konturen af bevoksningen blev tegnet op. Så var det bare at brodere frit på dette og hele tiden sørge for det hang sammen, så der efter udvaskningen af det vandopløselige plast, ikke hang løse sytråde og flagrede.
Det havde jeg prøvet før, så nu kørte det bare derudaf. Dog har jeg en tendens til at brodere ret kompakt i denne teknik, så der skulle jeg lige holde lidt igen.
Efter planterne var broderede, lagde jeg dem over de syede sten for at få en fornemmelse af hvordan det ville tage sig ud.
Nu skulle forsvindingsplasten vaskes ud. Først blev hele blomsterstykket sat på en flamingoplade med knappenåle helt tæt. Så blev pladen sænkes ned i en balje vand. De to omvende kopper er for at holde hele pladen så langt under vand, at opløsningen kunne gå lidt hurtigere, end hvis det kun lige var broderiets overflade, der rørte vandet. Flamingo vil jo helst flyde op i vandoverfladen.
Så var det bare at vente på det tørrede. Eller bruge en hårtørrer til at tørre det. Løft lidt forsigtigt op i den ene ende og blæs luft ind under og ovenpå.
Inden bevoksningen skulle sættes på billedet, skulle der arbejdes med jorden forrest i billedet. Det består at tre lag sort tyl. Det øverste lag er løftet op over stenene. Dette er antydet yderst til højre i billedet. Så blev der klippet op i de to underste lag. Nogle steder i begge lag og andre gange kun i det ene. De opklippede spalter blev der også trukket i, så kanterne ikke blev klippeskarpe, men mere bløde i udtrykket. Samtidig kunne de enkelte opklip lægges lidt forskudt for hinanden. Hele tiden, mens jeg lavede dette, brugte jeg de broderede planter for at sikre mig, at skyggerne faldt rigtigt.
Da jeg var tilfreds med opklipningen, blev det øverste lag tyl lagt ned over og holdt derved de enkelte opklip på plads, hvor de skulle være. Så blev der broderet i krusseduller, for at det skulle ligne grus.
Det var endnu ikke tid at sætte bevoksningen fast. Vandet bag stenene skulle først ordnes. Det skulle ligne en vandoverflade med lidt bevægelse. For at opnå denne effekt, blev der broderet frit på maskinen med denne indstillet på zig-zag. Dette valg blev truffet, efter der først lige var lavet en broderiprøve.
Indstillingen på zig-zag gav præcis det udtryk, jeg gerne ville have. Der er skiftet mellem to forskellige blå trådnuancer. Dette at se hvordan trådnuancer virker sammen, er også en vigtig del af billedmageriet. Øvelse gør mester – siger man. Så jeg vil fortsætte med at øve mig.
Så endelig var det tid til at lave forgrunden. Planterne skulle sys fast. Dette er gjort i hånden med små sting hele vejen rundt samt enkelte sting inde i fladen, til at holde denne nede på stoffet under. Det tog så hele formiddagen og en del af eftermiddagen. Der er nogle steder mange lag at stikke igennem og stingene ligger relativt tæt. Måske også for tæt i relation til hvad der var nødvendigt.
Nu mangler kun blomsterne, der får det hele til at leve. Disse er håndbroderede med stikkesting, kædesting samt y-sting. I midten franske knuder. Planten yderst til højre endte med at blive omdøbt til en hybenbusk med modne hyben. Her kom den kunstneriske frihed ind. Det skyldes mest, at broderiet var blevet for tæt og kompakt. Samtidig kom der et farvespil mellem stenen yderst til venstre og busken yderst til højre.
Billedet blev til sidst strøget/dampet let fra bagsiden og monteret på et malerlærred med hæfteklammer. Også her kom limstiften i anvendelse, idet hele malerlærredets forside blev smurt ind i limstift først. Så blev broderiet limet fast og kanter bøjet om. For at det skal fylde mindre, så klip nogle af de inderste lag af inden ombukningen. Ud over at lime ombukkene, valgte jeg også at give det nogle hæfteklammer.
Bag på billedet er sat sort lærred og signatur.
Måske kommer der senere en smal ramme om billedet, bestående af trælister.
Erfaringer:
Farvegradueret stof
Afpas billedet størrelse efter detaljegrad. Mit billede kan sagtens tåle at være blevet syet i noget større størrelse
Gå ofte på afstand af billedet, for at vurdere størrelser og udtryk
Også bruge småmønstrede stoffer til større flader som f. eks. vandet. Stadig brodere bølger ovenpå som gjort
Gå på jagt i patchworkbutikker efter stoffer i farvegradueringer
Fotoet og det syede billede:
For mit vedkommende blev der ikke tid til teknikkerne trådmaleri og confettimetoden. Det må jeg pusle med senere.
En strikket trøje var efterhånden blevet så tyndslidt på albuerne, at det ikke ville vare længe før der ville blive direkte hul.
For at komme dette i forkøbet, har jeg valgt, samtidig med reparation, at give trøjen et nyt udtryk. Først har jeg syet maskesting oveni de tyndslidte steder på begge ærmer med hvidt garn, der lignede så godt som muligt, det trøjen er strikket af.
Derefter blev der broderet korssting ovenpå. Maskerne i glatstrikket fungerede ligesom aida, når der broderes korssting. Hver glatstrikket maske er som en rude i aida. Der er broderet med uldbroderigarn.
Motivet er fundet i en tjekkisk bog om broderi, hvor der var et billede af blomsten. Ikke et tællemønster.
Det var tanken, at de to blomster på albuerne skulle væres symmetriske. Det lykkedes ikke helt. Men der findes heller ikke fuldstændig symmetriske blomster i naturen.
Jeg er ganske godt tilfreds med resultatet og nu kan trøjen lidt igen. Dens levetid er forlænget.
Categories: at brodereKommentarer lukket til Dragværk
I sommers så jeg en udstilling på Greve Museum med titlen “Hedebosyning – en verden af variationer”. Det er imponerende flot broderi. Og tydeligt, at de har mestret teknikken.
I museets butik solgte de en bog, omhandlende hedebosyningens teknikker. Første del er kulturarv og anden del er små undervisningsforløb. Et i hver teknik. Som håndarbejdslærer måtte den med hjem. Jeg blev inspireret til at prøve en af teknikkerne selv. De originale hedebobroderier er udført med hvid tråd på hvidt stof. Lidt fornyelse må der til, så derfor lyseblå stof og hvid tråd. Dog en hørtråd, som de originale. Selve motivet er hentet i en strikkebog.
At jeg er novise udi dragværk, er der vist ingen tvivl om. Men sjovt var det nu alligevel. Og tidskrævende. Det har været undervejs hele efteråret.
Det færdige arbejde måler 17 cm på hver led og selve broderiet 12,5 cm. Funktionen af broderiet ligger ikke helt fast, men om ikke andet, kan det bruges som mellemlægsserviet til arveporcelænet.
Dragværk er så en af de seks beskrevne teknikker.
Har du selv fået lyst til at prøve, så kig på denne hjemmeside, hvor teknik og inspiration er at hente.
Categories: at brodere, at syKommentarer lukket til Broderet sommerfuglepude
En lille sommerfugl blev på et tidspunkt broderet.
Den er tegnet i frihånd, så den er hverken symmetrisk eller er landet trådlige på stoffet. Sådanne insekter er ikke lige at styre.
Sommerfugle skal have et sted at lægge deres æg, og derefter skal ungerne forpuppe sig. Det kan passende gøres på græsstrå. Derfor lander denne sommerfugl på et stykke stof, der er farvet v.h.a. sunprintmetoden og med græs som afdækningsmateriale.
Sunprintet af stoffet kan læses i dette blogindlæg. Det er faktisk stofprøven her, der inspirerede til at brodere sommerfuglen.
For at finde det bedste udsnit af broderiet, er anvendt søgerammer klippet af alm. papir foldet i en vinkel på 45 grader. De her søgerammer er 2 cm brede.
Derefter er kanterne klippet med sømmerum og på bagsiden er dette sømmerum ordnet med konvoluthjørner. Tænkte det vil se bedst ud, når det hele er færdigt.
Så er broderiet lagt ovenpå det sunprintede stykke og stukket fast hele vejen rundt i kanten. Derefter er der syet sorte strimler langs kanten af det sunprintede stykke, indtil det har samme mål som bagsiden og så det passer til en monteringspude.
Sidste trin er at sy bagbeklædning på pudestykket. Samme stof som kanterne om det sunprintede. Der er syet en lynlås i pudestykket nederst.
Og hvorfor skriver jeg så om det på min lille amatørblog? Det gør jeg fordi værket er et deltagerværk, hvor det hele er rammesat og samlet af tekstilkunstner Iben Høj. Enhver kunne hente et deltagerkit på Trapholt og så udtrykke sin egen tolkning af begrebet “grænser”. Det kunne være historiske grænser, nutidige grænser, kulturelle grænser, personlige grænser ,… Alle tolkninger af grænsebegrebet var mulige.
Jeg drog afsted til Trapholt for at hente to broderikit. Det andet var til en tekstilt interesseret kollega.
Det udleverede materiale. Stof, garn og inspirationsmateriale med rammer for projektet.
I projektet var indlagt mulighed for at deltage i workshops forskellige steder i landet. Det nåede vi ikke med til. I stedet lavede vi vores egen hyggelige grænsebroderiaften.
Jeg arbejdede uden en fast plan på forhånd. Startede et sted med nogle sting. Broderede så et andet sted på stoffet og bandt det sammen efterhånden. På et tidspunkt føltes det sådan, at det ikke var mig, der bestemte hvor næste sting skulle være, men broderiet, der bestemte. Der har i høj grad været tale om en flowoplevelse.
Udsnit af mit bidrag
Der var også grænseoverskridende elementer i processen. Der stod i det udleverede materiale, at der ikke måtte hæftes ender på bagsiden. De skulle hænge med ca. 20 cm længde. Især i starten var de uhæftede ender meget i vejen når jeg broderede, og jeg tænkte, at det bliver grimt.
Grænseløse sting – mit bidrag Titlen på mit bidrag: Åbne og lukkede grænser
I dag har der været officiel fernisering. Dette foregik virtuelt p.g.a. corona, så jeg har siddet her hjemme hos mig selv og set præsentationen af det samlede værk. Dette øgede bestemt nysgerrigheden over at komme afsted og se det færdige resultat og lede efter mit eget bidrag i det store værk. Det så meget spændende ud til ferniseringen.
Categories: at brodereKommentarer lukket til Lille pose med kogin-broderi
Jeg faldt for et broderikit. En lille pose med broderiteknikken “kogin”. Det er en trækkesyningsteknik over talte tråde. Jeg havde læst om denne broderiteknik samt en anden japansk broderiteknik, sashiko, forskellige steder, så derved var nysgerrigheden vakt.
Og for en gangs skyld er forlægget fuldt nøje. Så godt det nu lod sig gøre med en broderi- og monteringsvejledning, som var på japansk, suppleret med instruktive tegninger. De tilhørende mål var heldigvis også skrevet med arabertal og benævnelsen “cm”.
Den lille pose måler ca. 15 cm x 15 cm. Jeg tænker dens funktion skal være opbevaring af smykker, som skal med på overnatningstur.
Lidt søgen på ordet kogin på internettet viste forskellige mønstre. F. eks. her.
I en gammel broderibog, femte oplag udgivet 1952, fra min boghylde, som i sin tid har tilhørt min Mormor, er der en side med “Enkelte forsting”. Teknik og mønstre fra denne side og koginsøgningen viser ligheder og broderiteknikkers universelle verden.
Herunder lidt fra den gamle broderibog, som har titlen “Sting og mønstre for skole og hjem”.
Categories: at brodereKommentarer lukket til På havets bund
Et lille broderet billede, der egentlig startede i sommers på broderihøjskoleopholdet. Jeg begyndte på det, da jeg på kurset kunne få lidt vejledning i opbygningen af et broderet billede. Det var temaet med havets bund, der senere førte over til broderiet af torsken, til valg af torskemotivet.
Først en hurtig skitse over ideen til havbundsbilledet.
Så ellers i gang mad broderiet. Der er anvendt mange forskellige slags sting og forskellige garnkvaliteter fra broderikassen.
Fiskene er broderet med heksesting og den store fisk har derefter fået en række kontursting syet med en sølvtråd. Undervejs i processen har nogle af detaljerne ændret form og størrelse.
Ankeret blev tilføjet, da mange mente det var er akvarium. Tolkningen af et billede vil selvfølgelig altid være op til beskueren.
Broderiets str. er 10 cm x 15 cm og monteret i en 13 cm x 18 cm ramme.
Categories: at brodere, at trykkeKommentarer lukket til Pude med sunprint og broderi
Et af stykkerne fra sunprintkurset er nu blevet til en pude. Der var brugt akelejeblade til afdækningen i trykprocessen og de inviterede til broderi. Jeg brugte teknikkken frit ført maskinbroderi.
Kanten af bladtrykket blev fulgt ret frit. Det var ikke meningen, at broderiet skulle indramme bladet. Derimod skulle det tilføje noget nyt til udtrykket. Så nogle steder er kanten fulgt. Andre steder er det indenfor eller udenfor kanten.
Til bagsiden af puden fandt jeg et stykke pink lærred. Lukningen blev overfald med knapper.
Knaphuller og knapper syet i overfaldetLukningen klar til at blive syet sammen med forstykket
Den færdige pude på plads i sofaen. Puden måler ca. 30 cm x 30 cm.
Categories: at brodereKommentarer lukket til Frit ført maskinbroderi
Dette emne har jeg skrevet om før. Denne gang var formålet at lave en lille billedserie, der viser de enkelte trin i processen fra tegning til færdigt broderet motiv.
Den ene er syet af et stykke gardinprøvestof. Et hørlignende lidt kraftigt produkt. Der er broderet med forsting.
De to sider af puden har fået broderi. Dog ikke ens.
Den ene side
Det ene pudestykke blev lagt væk mens det andet blev broderet og der gik også nogen tid imellem de to stykker blev lavet. For ikke at de skulle blive alt for ens.
Den anden side
Så vend puden for et lidt andet indtryk.
Den anden pude er mere opstået fordi noget ikke rigtig fungerede. I sommers havde jeg broderet et lille stykke, der kom i en ramme. Det var ikke helt godt. Rammen for lille og udtrykket for fladt og kedeligt. Ideen blev i stedet at indfælde det i et pudestykke.
Stoffet er en rest fra firmaet Kvadrat.
Med indfældning mener jeg, at broderiet skulle fremtræde således, at det lå bag det røde stof, som skulle virke som en stor ramme. For at understrege denne virkning og for at indfældningen kan holde, er der syet en stikning helt tæt på kanten af den røde ramme.
Sådan blev resultatet. Broderiet enkelhed harmonerer bedre med det røde pudestof, så sådan kan arbejder tage en anden drejning
